Foul Play — Стив Гурли, Стив Брэдшоу и Джон Морроу (слева направо)

Седьмая часть серии «Что случилось с ...?» посвящена Foul Play — новаторской, определяющей жанр и инновационной электронной музыке, предвещающей переход от хардкорного брейкбита к джанглу/драм-н-бейсу. Будучи активными практически на протяжении 90-х годов (синтез группы менялся дважды за время ее деятельности, в силу непредвиденных обстоятельств), постоянно изобретающие себя заново, с ловким, непревзойденным программированием и манипуляцией сэмплами, их прославленные продукты неизгладимо отметили андеграундную музыкальную карту Великобритании.

Основателями группы были Джон Морроу, Стив Брэдшоу (оба живут в Нортгемптоне) и Стив Гурли (жил в Милтон-Кинс). Как и многие хардкор-артисты, они начинали играть хип-хоп, соул, джаз и фанк в восьмидесятых годах. Познакомившись в узком кругу поклонников в районе Милтон-Кинс, они создали свой собственный лейбл Oblivion Records как платформу для выпуска собственного материала.

Лого Oblivion Records

Они прорвались в хардкор-процесс в своем стиле, выпустив два собственных релиза Oblivion оба из которых сегодня являются одними из самых востребованных пластинок той эпохи. эпохи. Поворотным пунктом к признанию критиков стал 1993 год, когда они привлекли внимание внимание легендарного лейбла Moving Shadow. Телефонный звонок от Саймона Коулбрука который выполнял обязанности A&R в Moving Shadow стал прелюдией к славной музыкальной саге. Под Moving Shadow они выпустили один личный альбом, 8 синглов (один из них был на самом деле на Shadow’s дочерней компании Section 5 ) и множество ремиксов для известных артистов на электронной музыкальной сцены; большинство их ремиксов были, пожалуй. лучше оригиналов.

Однако жизненные приоритеты меняются, и в 1994 году Стив Гурли дружески покинул группу, чтобы заняться сольным творчеством (успешно записываясь для Labello Blanco как Rogue Unit и позже зарекомендовав себя как пионер британской гаражной сцены), фактически оставив Морроу и Брэдшоу продолжать работу над Foul Play; Foul Play Vol. 4 стал их последним выходом в качестве трио. Первый альбом Foul Play под названием Suspected был выпущен под одобрительные отзывы критиков год спустя. Он содержал коллекцию старых треков, а также эксклюзивные новые треки и VIP-ремиксы, ранее недоступные широкой публике.

Лого Panik Records

В 1996 году Foul Play выпустили свой последний сингл для Moving Shadow, после чего запустили свой собственный лейбл Panik Records для продвижения своих собственных работ. К сожалению, «Panik» так и не появился на свет из-за безвременной трагической смерти Стива Брэдшоу.

Два года спустя Морроу вновь появился со второй инкарнацией группы, отдавая дань своему музыкальному прошлому. Вместе с Нилом Шепардом, с которым он уже сотрудничал в эпоху Moving Shadow, и вокалисткой Шэрин Ингрэм, Морроу создал компанию Foul Play Productions. Они с готовностью подписали контракт с Partisan Recordings, лейблом, основанным под крылом One Little Indian Records пятью ключевыми членами руководящего состава Moving Shadow, которые недавно покинули свои посты (более подробную информацию о деятельности Partisan Recordings можно найти здесь).

Лого Partisan Recordings

Под каталожным номером Partisan Recordings компания Foul Play Productions выпустила 3 сингла и один альбом под названием Field Of Action. Это оказался их последний релиз, который увидел свет, совпав с финансовым кризисом One Little Indian, который привел к приостановке деятельности Partisan. В тот момент Foul Play не чувствовали, что могут вписаться в постоянно меняющийся ландшафт «Drum and Bass» музыки, и в результате распустились (подробнее об этом в разделе статьи «День спустя и перемотка в настоящее»).

Основные моменты дискографии:

Into Oblivion

Foul Play Vol. 1

Дебют дискографии Foul Play состоялся в 1992 году, создав серьезные волны в британской хардкор-музыке, проложив путь для перехода к джанглу и драм-н-бейсу. Foul Play Vol. 1 (The Alchemist & Ragatere b/w Ricochet & Feel the Vibe, OR001) — это 4 трека, заслужившие легендарный статус среди коллекционеров, исследующие пути брейкбит-хардкора в соответствии с преобладающим в то время звучанием, которое раздавалось в рейвах. В композиции The Alchemist доминирует эйфорический вокал и захватывающий хук, взятый из песни Happiness Is Around The Bend группы Cuba Gooding, в то время как Ragatere демонстрирует инновационные, мастерские амен-брейк монтажи и явное влияние рагги. Обратная сторона — это хардкор с Feel the Vibe и Ricochet; последний трек, возможно, самый узнаваемый на этом альбоме, сэмплированный из On The Upside американской R&B и соул исполнителя(-цы) Xena.

Foul Play Vol. 2

Каким бы новаторским ни был дебют Foul Play, последующие альбомы действительно вскружили голову, вызвав большой интерес на сцене к продюсерским предложениям Foul Play. Foul Play Vol. 2 (Survival & Dubbing You b/w Ricochet (No Stopping The Remix) & Feel the Vibe (Again), OR002, 1992) продемонстрировал продюсерские и сэмплерные навыки Foul Play, закрепив их репутацию на сцене. На информационной стороне представлены рагга-осцилляторный басовый рифф «Survival» и отчетливо джазовый ритм «Dubbing You» с прекрасным вокальным сэмплом Барбары Рой «Touch & Goal». Логотипная сторона включает переработанные версии Feel The Vibe и Ricochet с Foul Play Vol 1.

4 Horsemen Of The Apocalypse

4 Hoursemen Of The Apocalypse

В следующем году Foul Play появился под одноразовым псевдонимом 4 Horsemen Of The Apocalypse (прямая ссылка на квартет, ответственный за производство, а именно трио Foul Play плюс Yomi Ayeni aka Yomster, владелец Tone Def Records) для фундаментального релиза на Tone Def Records. Переработав проект атмосферного джангла, (Drowning In Her b/w We Are The Future, TONE DEF 013, 1993) получил широкую поддержку всех основных диджеев в цепи и ознаменовал собой прогресс и эволюцию Foul Play. Drowning In Her — это глубокая, атмосферная джангл-композиция с теплым саб-басом и навевающими мысли пэдами. Название было вдохновлено вокалом Роберта Оуэна из классической хаус-композиции Tears от Фрэнки Наклз & Сатосиэ Томиэ. Этот же трек позже будет сэмплирован на Foul Play Vol. 5. We Are the Future был вдохновлен композицией Central Industrial группы FSOL с их альбома Accelerator. Это довольно редкий винил, который необходимо приобрести каждому коллекционеру.

Эпоха Shadow

Moving Shadow — World Domination

Open Your Mind

В январе 1993 года Foul Play уже готовили свой третий том (Foul Play Vol. 3) к выпуску на Oblivion Records, когда поворот судьбы изменил их карьерный путь. Буквально за несколько дней до мастеринга Саймон Коулбрук связался с Foul Play и поинтересовался, не записали ли они новый материал. В результате Foul Play Vol 3 был подписан на Moving Shadow, и группа раз и навсегда рассталась с Oblivion Records.

Foul Play Vol. 3

Foul Play Vol. 3 (Open Your Mind & Murder Most Foul b/w Survival (remix) & Dub In You (remix), Shadow29, 1993) закрепил репутацию Foul Play на андеграундной музыкальной сцене. Open Your Mind был центральной частью альбома, с прекрасной иллюстрацией на обложке, разработанной Vinton. Сэмплирование вступления Love So Fine группы Sahara Simon и Open Your Mind нью-йоркской диско-фанк-группы Kleeer превратило мягкие манеры уличного соула в воплощенное блаженство. Информационная сторона включает ремиксы на треки, появившиеся в Foul Play Vol. 2. Open Your Mind был ремикширован самими Foul Play и Tango в рамках известной серии Moving Shadow 10» Remix: Foul Play Vol 3 Remixes part 1 (Open Your Mind (Foul Play remix) b/w Open Your Mind (Tango remix), Shadow29R1, 1993).

Finest Illusion

Foul Play Productions — Finest Illusion

Однако поворотный момент к признанию критиков наступил вскоре после этого. Как ни странно, их следующий релиз (под псевдонимом Foul Play Productions, поскольку Роб Плэйфорд попросил другой псевдоним для конкретного релиза) был несколько спорным и создал вокруг себя миф. Первоначально изданный на Section 5 Records, дочерней компании Moving Shadow, которая работала в одноименном музыкальном магазине на Кингс-роуд в Лондоне (в том же помещении, которое занимала Lucky Spin Records, а затем переехала рядом со студией Monroe на Холлоуэй-роуд), несколько копий первой «нелегальной» версии Finest Illusion с Screwface на переворотной стороне пластинки (Section 4, 1993) звучали повсюду в течение лета 93-го. Короче говоря:

Finest Illusion использовала сэмпл из мелодии The Finest редкой фанк-группы The S.O.S. Band. Moving Shadow быстро изъяли копии из продажи по причинам, которые так и не были раскрыты; возможно, из-за юридических разногласий. Как бы то ни было, позже в том же году новая «легальная» версия Finest Illusion, лишенная вокала за исключением нескольких фрагментов, увидела свет и появилась на Foul Play Vol. 3 Remixes part 2 (Foul Play — Finest Illusion (Legal mix) с Open your Mind (Nookie remix) на обратной стороне пластинки, Shadow29R2, 1993). Альтернативная «легальная» версия была задумана и создана после случайной встречи Foul Play, LTJ Bukem и Peshay в помещении для прессования и мастеринга Music House. Для истории, этот же сэмпл был активно использован в различных хардкор-треках того периода. Этот «нелегальный» микс вошел в нашумевшую «Историю Хардкора», скомпилированную и смикшированную Кенни Кеном; совместный релиз Suburban Base и Moving Shadow с треками из их каталогов.

Тем не менее, Finest Illusion стал точкой отсчета и ступенькой для более великих моментов Foul Play в будущем. Трек открывается скрежетом и реверберацией ударных, затем следуют синтезаторные удары и грубый амен-брейк, которые приводят к кульминации, когда вступает вокальная партия, включая припев:

«After all that we’ve been through, time won’t change the way I feel about you, out of all the loves before, you ‘re the finest I‘ve ever known…»
Отрывок текста песни The S.O.S. Band — The Finest

Легенда гласит, что мастер сэмплирования Стив Гурли записал вокал вживую поверх битов в своей студии в Милтон Кейнс. Обратная сторона Screwface часто игнорируется, хотя она звучит лучше с точки зрения производства, с четкими брейками и угрюмым басом.

Music Is The Key

Foul Play Vol. 4 — Music Is The Key

Последний выход Foul Play в качестве трио состоялся в 1994 году и еще раз доказал, что их музыка не имеет ограничений. Жизненные обстоятельства привели к тому, что Стив Гурли покинул Foul Play и занялся сольной карьерой. Это произошло без споров и конфликтов, что является большой редкостью в музыкальной индустрии. Foul Play Vol. 4 (Being With You с Music Is The Key на обратной стороне пластинки, Shadow49) стал основополагающим релизом с участием вокалистки из Нортгемптона Дениз Гордон и Нила Шепарда, который позже стал участником второго воплощения Foul Play. Очень трудно решить, какой из этих двух треков был самым ярким; оба получили широкую поддержку и триумфальные отзывы.

Дениз Гордон исполнила замечательный, захватывающий вокал, провозгласив, что «музыка — это ключ к тому, чтобы мир стал лучше» в песне Music is The Key, в то время как вокал Мэри Джей Блайдж сочетается с меланхоличными синтезаторными композициями в песне Being With You. В соответствии с обычной практикой Moving Shadow, совместное сотрудничество с лейблом инициировало серию ремиксов от коллег-артистов Omni Trio и E-Z Rollers: Foul Play Vol. 4 Remixes part 1 (Music Is The Key (Omni Trio remix) с Being With You (Foul Play remix) на обратной стороне пластинки, Shadow49R1, 1994) и Foul Play Vol. 4 Remixes part 2 (Being With You (E-Z Rollers remix) с Beats Track на обратной стороне пластинки, Shadow49R2, 1994).

Особого упоминания заслуживает интерпретация Omni Trio композиции Music Is The Key, трек, преображенный его особым прикосновением. Завораживающее фортепиано с вокалом Дениз дополняется амен-брейком во второй части, создавая барабанно-басовую кульминацию эпического масштаба.

Продолжение следует...